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FLORES IN MONTE

Flores in monte est une association à caractère culturel et à but non lucratif, visant à promouvoir les liens entre musique et spiritualité à travers l'organisation d'événements où la musique est proposée en lien avec des textes d'auteurs spirituels qui lui sont contemporains.

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AUTOUR DU RÉPERTOIRE DE L'ENSEMBLE

Contexte historique

St François de Sales, personnage savoyard par excellence, a vécu entre la fin du XVIè et le début du XVIIè siècle (1567-1622). Ce fut pour toute l’Europe une période de grands bouleversements.
Du point de vue religieux, la Réforme protestante et la Contre-réforme (ou réforme catholique) avaient coupé l’Europe en deux, apportant un véritable renouveau spirituel, mais aussi des guerres et violences.
Galilée était à l’origine d’une nouvelle méthode scientifique qui, si elle permettait d’un côté de grandes avancées, de l’autre bouleversait complètement la vision du monde acquise : de nouveaux repères étaient nécessaires.
Au niveau culturel la Renaissance, qui avait environ un siècle auparavant mis un terme au Moyen-Age, était sur le point d’être remplacée par le Baroque : une nouvelle sensibilité naissait, visible dans les toiles de Caravaggio, et audible dans les madrigaux de Monteverdi. 
Dans ce contexte de mutations profondes, François de Sales a été un homme de dialogue : né 4 ans après la fin du Concile de Trente, il sera un évêque qui incarnera l’esprit de la réforme catholique d’une façon « tolérante » et ouverte. Son intérêt pour la culture de l’époque est particulièrement remarquable dans la fondation de l’Académie florimontane, cénacle qui, sur le modèle des académies italiennes de la Renaissance, et lui-même modèle de l’Académie française, réunissait quelques brillants esprits de l’époque autour de leçons de différentes disciplines.
Auteur spirituel particulièrement fécond et inspiré, il emprunte dans sa prose des images naturelles ou profanes pour parler de l’amour de Dieu, dans une rhétorique proche de celle des poètes contemporains, souvent mis en musique par des compositeurs de cette époque (Monteverdi naît la même année que St François de Sales). 
Notre ensemble s’inspire de l’académie florimontane par son nom qui en était la devise, et propose de redécouvrir l’héritage spirituel de ce saint en le faisant dialoguer avec la musique (et donc la poétique) de l’époque.

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LES MEMBRES DE L'ENSEMBLE

Doriane Bier : chant

 

Andreas Bonadonna : flûte, chant, clavecin

 

Rodrigo De Stephanis : théorbe, guitare baroque

 

Didier Hagger : récitant

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MEMBRES DE L'ENSEMBLE

Doriane Bier

DORIANE BIER

Soprano

Après un DEM de piano mené parallèlement à ses études littéraires à l’Ecole Normale Supérieure de Lyon, Doriane Bier a obtenu un DEM de chant aux Conservatoires de Paris et d’Annecy. Passionnée de chant choral depuis l’enfance, où elle fut formée par le chœur La Cigale de Lyon avec lequel elle a eu la chance de parcourir le monde, elle a ensuite intégré le Chœur de l’Orchestre de Paris, ce qui lui a permis de chanter sous la baguette des plus grands chefs. Puis elle a rejoint dès sa fondation l’ensemble vocal parisien Les Métaboles, et est entrée au Jeune chœur symphonique de Spirito à Lyon. Elle participe aujourd’hui à divers chœurs rhônalpins et suisses : des ensembles vocaux (Opus Vocal et L’Horizon chimérique à Genève, Transparence à Annecy) ou de plus grandes formations (l’Ensemble Vocal de Lausanne). En tant que soliste, elle se produit lors de concerts d’oratorio, notamment auprès du GEVA (Grand ensemble vocal d’Annecy), de l’Ensemble vocal du Salève, de l’ensemble Fragrantia et du choeur Corazón à Genève, et participe l’été aux Fêtes musicales de Savoie. Agrégée de lettres, Doriane Bier poursuit également une activité d’enseignement et s’est spécialisée dans l’étude des rapports entre poésie et musique, en particulier dans le domaine de la mélodie française.

RODRIGO DE STEPHANIS

Théorbe et guitare baroque


Parallèlement à ses étude de lettre à l'université de Fribourg, Rodrigo De Stephanis a étudié la guitare classique en autodidacte.
Une fois les études universitaires terminées, il a entamé des études de luth au Centre de Musique Ancienne de Genève où il a integré la classe de Christine Gabrielle Madar, il a obtenu son diplôme en juin 1998. 
Durant ses études de luth il a suivi des stages avec qualques uns des luthistes les plus reconnnus, tels Paul O'Dette, Hopkinson Smith, Rolf Lislevand.
Il a donné des concerts en Suisse, France, Italie et Pologne avec plusieurs ensembles.

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MEMBRES DE L'ENSEMBLE

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DIDIER HAGGER

Contre-ténor, baryton, comédien, danseur

Contre-ténor, baryton - Didier Hagger a construit sa technique auprès de Nicole Buloze, Virginia Zeani (Indiana University, Bloomington), Alfredo et Francisco Kraus (Madrid et Barcelone). Parallèlement, il poursuit des études de violon sous l’égide de Marina Vukcevic et obtient en 1998, son certificat d’études terminales au Conservatoire de Musique de Genève. Pendant de nombreuses années, il se consacrera, aux récitals et concerts, à l’Oratorio et à la Musique Baroque (Paris, Londres, Madrid, Barcelone, Rome et
Genève). Après avoir intégré le Centre de Musique Ancienne, il participera notamment au Festival Agapé aux côtés de Jordi Savall et Adriana Fernandez.
Enfin, depuis quelques années il se tourne vers la comédie musicale et suit une formation de danseur sous la direction de Floriane Vergères. Il interprète ainsi Barnum dans la comédie musicale éponyme, en 2015; il est le Baron Von Trapp dans la Mélodie du Bonheur en 2016 et en 2017, il devient Hans le joueur de flûte dans l’opérette de Louis Ganne.
Passionné de technique vocale, il se consacre également à l’enseignement du chant, tous répertoires confondus (comédie musicale, opéra, mélodie, Jazz).

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ANDREAS BONADONNA

Flûtes, chant, basse continue

Diplômé en flûte à bec avec mention au Conservatoire de Padoue (Italie) en 1994, il a donné de nombreux concerts lors des différents festivals du nord de l'Italie. Dès l'entrée en 1996 en flûte à bec à la Haute Ecole de Musique de Genève il a pu parfaire ses connaissances en basse continue avec Pierre-Alain Clerc et en chant comme haute-contre, dans la classe de Béatrice Cramoix. Après l'obtention du diplôme de flûte à bec avec les félicitations du jury, il a aussi obtenu celui de Flûte Traversière dans la classe de Serge Saïtta au sein de la H.E.M. de Genève.
De 1998 à 2008, il a été professeur de flûte à bec au Conservatoire Populaire de Musique, ainsi que lors de stages d'été à Evolene et à Vocance en Ardèche.
De 2000 à 2008, il a été accompagnateur au clavecin dans les classes de flûte à bec, flûte traversière, hautbois et de chant au Conservatoire Populaire de Musique de Genève, ainsi qu' à la Haute Ecole de Musique.

En Suisse il a participé au Festival Agapé avec l'Ensemble Elyma dirigé par Gabriel Garrido, et aussi sous la direction de Barthold Kuijken, John Dexbury, Gonzalo Martinez , Bernard Héritier et Pascal Meyer.

Avec le claveciniste Riccardo Mascia, il s'est produit comme soliste pour l'Association Internationale des Amis de la Musique.

À ce jour, il est chef de chant auprès de la "Compagnie de La Rose Anglaise" et le choeur d'hommes "Vagalam".

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PROGRAMME DE CONCERT

  • G. Caccini, Amor ch’attendi

  • C. Monteverdi, Si dolce è il tormento

  • G. Frescobaldi, Se l’aura spira

  • G. Caccini, Amarilli mia bella

  • J.J. Kapberger, Toccata X

  • T. Merula, Folle è ben

  • C. Monteverdi, Pur ti miro

  • G. F. Sances, Pianto della madonna

  • G.F. Sances, Usurpator tiranno

  • G.A. Pandolfi Mealli, Sonata quarta « La Biancuccia »

  • B. Strozzi, Lamento

  • G. Caccini, Al fonte, al prato

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PROGRAMME DE CONFÉRENCE/CONCERT SUR LA RHÉTORIQUE MUSICALE BAROQUE

Le but de ce programme est de faire découvrir aux auditeurs toutes les subtilités de la musique baroque en mettant l'accent sur le lien entre la parole, les figures musicales, la couleur des tempéraments musicaux et des tonalités.
Le tout est accompagné par des exemples musicaux séparés, et joués ensuite à nouveau dans l'intégralité de l'œuvre.
Les œuvres traitées pourront varier selon la composition du groupe de musiciens.

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